国产剧创作正期待下一个风口

　　上海国际电影电视节参展商观望情绪浓厚，现实主义题材受热捧——
　　国产剧创作正期待下一个风口

　　上海电视节主会场。

　　本报记者 李夏至

　　正在举行的第25届上海国际电影电视节，将于今天晚上以白玉兰奖的揭晓正式宣告收官。作为一年一度国内影视行业发展的“风向标”，上海电视节显示着国产影视的发展境况起起伏伏。通过四天的观察，记者发现经历过阵痛式调整的国内影视行业，正在慢慢复苏，如何迎接下一个风口，成为大家当下最为关心的话题。

　　市场冷清依旧

　　“蛰伏观望”是多数

　　根据官方数据，今年的电视节共吸引了海内外超过200家影视公司设展，展商包括影视剧公司、播出平台、影视基地、技术服务公司等。从参赛参展数量来看，2019上海电视节共收到中外参赛作品近千部，相比去年的800多部有明显增长。

　　值得一提的是，这次总量的增长很大程度上来源于海外作品的增长。据介绍，今年有37部来自“一带一路”沿线国家和地区的剧目，报名参加白玉兰奖海外剧评选。

　　走进上海展览中心也会发现，在主馆两侧的核心展区，除了迎接新中国成立七十周年和“一带一路”主题展区之外，上下两层的展区一线影视制作公司屈指可数。虽然展区内不少公司的展台面积巨大，设计精美，但大多是新文化、华策/克顿、上海文广等本地和周边企业，即便有少量外来影视展商占据重要位置，也是腾讯影业这类“财大气粗”的影视行业新军。过去曾在上海电视节扎堆儿的全国重点影视公司，今年几乎都未在主展区设展。一家来自江浙地区的影视公司宣传负责人透露，往年该公司都会在主展区设展台，宣推公司的重点影视项目，但由于待播项目悬而未决，公司新开机的项目也是一拖再拖，因此公司放弃设展，仅保留了酒店商谈的常规参展方式，而这也是此次上海电视节大多数中小影视公司的选择。

　　题材困惑在继续

　　主旋律成大热门

　　上述中小影视公司的选择反映了当下国产影视行业的普遍状况。自影视行业政策调整，热钱投资退却，整个行业进入深度供给侧改革以来，国产影视剧产量从过去的狂飙突进逐渐减速，“限薪令”出台后平台收购价格下降，播出政策收严也导致影视剧排播变数较多。曾经靠“走量”来支持企业运营的中小影视公司，大多数急于将手头待播的项目“清理库存”，而对于新开机的项目大多持观望状态。

　　去年以来，什么样的电视剧能顺利播出，成为影视界最为关心的问题。古装剧、玄幻剧和经典翻拍剧，目前已成为业内公认的题材难点。现实主义题材影视作品受推崇，再加上新中国喜迎七十华诞，相当多一批反映历史发展沿革的现实题材作品出现在市场上。

　　以此次上海电视节为例，多家影视公司公布的重点片单均打出了现实题材的大旗，像耀客传媒推出《卖房子的人》《特战荣耀》，柠萌影业发布《小舍得》《猎狐》《二十不惑》《三十而已》，华策集团主推《绝境铸剑》《外交风云》《觉醒年代》《追光者》《平凡的荣耀》，腾讯视频围绕“我们的70年”这一主题，更是储备了近百部精品内容。

　　“过去我们对主旋律的定义有些偏颇，其实，用温暖的笔触讴歌时代、讴歌人民的作品才是当下的主旋律表达。”作为上海电视节白玉兰奖电视剧单元评委会主席，导演高希希解释主旋律的内涵。此次入围白玉兰奖提名的电视剧作品中，《都挺好》《大江大河》《正阳门下小女人》《最美的青春》《归去来》《那座城这家人》几乎都是现实题材的主旋律作品，它们不仅创新了主旋律内容的表达，而且展示了现实主义创作的多样性。

　　题材红利未必准

　　做剧需要正能量

　　现实题材的扎堆儿，某种程度上是影视公司在追求更为稳妥的“保底项”。但现实题材作品一窝蜂扎堆儿而上，就一定能产出高质量的影视剧精品吗？《破冰行动》导演傅东育不以为然，在他看来，题材从来都不是局限影视人创作的壁垒，在他创作《破冰行动》前，业内普遍认为缉毒剧的尺度有限，需要突破题材的局限才能有所作为。“但《破冰行动》的成功恰恰并不在于题材的突破，而是我们真正做到了类型化的拍摄，从运镜的手法、剪辑的节奏和叙事的调整来实现这种类型化。”他说。

　　慈文传媒首席内容官马中骏也认为，“现实主义题材”和“现实主义创作”这两个概念需要厘清，“不是所有的现实主义题材都能叫现实主义创作。”据他介绍，这两年现实题材受捧，直接导致了现实题材小说的版权费水涨船高，“稀缺资源大家自然要抢”，但真正优秀的小说本身并没有那么多。业内往往认为，只要拍摄现实生活就能以题材的红利来置换播出和卖剧，也是一种明显的误区。

　　对于业内普遍认为已成“深坑”的古装剧，马中骏反而认为政策调控并不意味着“古装剧不能做”，而是“要做什么样的古装剧”。他认为，对古装剧的调控会存在相当长的时间，武侠剧的翻拍也会被控制，还是因为市场的过度消费。“只要你的价值观正确、传递出正能量的表达，古装正剧依然可以拍。对现实有观照，带着现实主义创作态度的古装正剧，政策不但不会限制，而且会给予支持。”《因法之名》编剧赵冬苓也表示，其实不应该把题材的正当调控视为洪水猛兽，“《因法之名》是对冤假错案进行平反的故事，从题材限制来看根本没法播出，但这个本子之所以能通过，是因为审核部门能看到你的用意是一个积极的心态，是以客观的态度去反映历史进程，这样的题材突破并没有受到阻碍，反而是一路通行。”赵冬苓说，对如今的影视剧从业者来说，真正需要端正的是做剧的心态，“我们一直在讲如何过冬，其实拥抱春天，还是要从自己做起。”