中国民乐寻找到国际化表达方式

上周六晚，位于五棵松的京城潮流青年文化地标Mao livehouse内挤满了观众，一场以古筝、二胡、三弦、古琴、琵琶、竹笛为主奏乐器的音乐会给大家带来别具一格的视听体验。徐凤霞、闵小芬、巫娜、汪洪四位音乐家首先登场，演绎组曲《虚谷禅冥空》；接下来表演的是新锐古典吉他演奏家陈曦，她在吉他演奏中巧妙融合了古筝、琵琶、二胡等传统民族乐器，一连演奏《丝路驼铃》《春江花月夜》等四首作品。

这场音乐会展示的是“国乐复兴计划”的最新成果。2018年年初，中国唱片集团有限公司和十三月文化旗下的世界音乐厂牌“新乐府”共同发起了“国乐复兴计划”，旨在拓展中国民族乐器的表现力和在世界音乐语境中的影响力，践行以世界语言讲述中国音乐故事的决心。中国唱片集团总经理樊国宾表示，“国乐复兴计划”是围绕中国民乐展开的音乐跨界项目，旨在推动海内外知名的中国民乐演奏家和国际音乐人广泛合作，用国际视角探寻国乐传承之道，创作出兼具民族性与世界性、兼顾艺术审美与大众传播的音乐作品。

本次音乐会发布了“国乐复兴计划”的新专辑《新乐府·全球大拜年》，将中华传统春节民俗合奏歌曲与国际音乐融合。该专辑的制作横跨全球六大录音棚，集结了乌克兰、波兰、以色列、古巴、法国、德国等十个国家的著名音乐人、乐团，以及蜚声国际的国乐大师，全新编曲、演绎，让民乐与世界音乐、阿卡贝拉、电子、雷鬼等音乐元素熔铸一炉。值得一提的是，专辑中选取了两首大家耳熟能详的广东地区代表性贺岁民乐《旱天雷》与《步步高》，一首由美籍华裔多元乐器演奏家、好莱坞影视配乐大师汪洪改编，一首由古巴人声合唱天团改编为阿卡贝拉版。

音乐会上的一位“小红人”，让观众体验到“国乐复兴计划”中民族与世界的融合，点燃了现场气氛。这位“小红人”是以色列电子放克音乐人Shtuby。玩转世界电子音乐舞台的他时刻保持着激情无限，以独特诱人的现场体验闻名音乐圈。他对中国民歌《杨柳青》《紫竹调》《龙船调》加入国际化元素，重新编曲混音后的作品，产生独特的艺术气息，给人以深邃幻想。

在十三月文化负责人卢中强看来，传统艺术家与新媒体的结合和发扬光大是“新乐府”厂牌多年积淀与积累的结晶，昆曲、评弹、粤剧、黄梅戏、川剧、扬州清曲这些在现代音乐中不常见的“新鲜事物”，恰恰成了新乐府通过戏曲跨界，帮助年轻观众“打开”传统民乐的金钥匙。“国乐复兴计划”启动一年来，“新乐府”已号召身处全球各地的民乐演奏大家，以及活跃在国际舞台的世界音乐人，完成了一大批有质感的新民乐作品，并通过B站、抖音等年轻人聚集的传播平台，掀起了一次“音乐新国潮”。

作为发起方之一，十三月文化努力使“新乐府”和“国乐复兴计划”的IP链尽可能延伸，以音乐节和剧场巡演等方式做立体推广。汪洪认为，“新乐府”植根于中国传统文化的丰厚土壤，在世界形形色色的音乐形态中表现出十足的个性，具备了长远发展的基本条件。但他也指出，“新乐府”如果作为一种商业演出，需要借鉴美国太阳马戏团等商业演出的经验，找到在演出市场取得成功的“共性”，让更多人乐于为这种音乐形式买单。

在这些年的演出实践中，“新乐府”一直在寻找合适自己的表现方式。卢中强觉得，民乐是旋律婉转的音乐，很多民族乐器拥有独特的音色、频段，但较难融入其他音乐中，“但民乐也自有妙处，它同样看重即兴表演，并且经过长期民乐熏陶的艺术家，其对节奏和旋律的审美有独特之处。”音乐会上，“名无虚”乐队的徐凤霞、闵小芬就与巫娜、汪洪携手，以“自由即兴”的演出方式，在现场完成一张新专辑的录制。(徐颢哲)